S'il sait adapter avec brio les textes écrits par autrui, Alain Corneau prouve avec son Crime d'Amour qu'il n'est définitivement pas à l'aise avec l'écriture originale. En effet, alors qu'il avait su rendre de manière si rigoureuse et précise le monde du travail japonais dans Stupeur et Tremblements, il dessine ici un univers professionnel totalement improbable et auquel le spectateur ne croira pas une seconde, tant au niveau des dialogues que des situations.

La première partie du film se voit pourtant sauvée par une Kristin Scott-Thomas dont le charisme et la présence à l'écran s'avoisine de plus en plus à ceux d'une certaine Charlotte Rampling et qui semble faire oublier tous ses partenaires grâce à un personnage prégnant à mi-chemin entre la Patty Hewes de Damages et la Miranda Priestly du Diable s'habille en Prada.

Dans la seconde partie, le scénario semble s'inspirer d'un roman d'Agatha Christie de seconde zone et on assiste à la multiplication de procédés de mise en scène dignes d'un vieil épisode d'Arabesque, à l'image de flashbacks en noir et blanc, de plans totalement statiques et d'un montage très scolaire.

Mais, alors qu'on pensait le film perdu, la sauce finit miraculeusement par prendre et le spectateur se surprend à s'attacher à l'héroïne, rondement interprétée, malgré quelques fausses notes par une Ludivine Sagnier en bonne forme, et à observer, non sans une certaine crainte, son cheminement et son évolution vers le très prévisible dénouement final.